12月6日，《艺术复调：青年声部的演绎与交响》主题展在复旦大学校友馆一楼拉开帷幕，第24届中国上海国际艺术节学生观剧观展团“青评果指数”推荐榜单同步发布。展览与榜单集中展现了当代青年的艺术审美与思辨力量，也为近两个月来沪上27所高校2000余名青年学子的艺术节之旅画上圆满的句点。
本届艺术节期间，观剧观展团成员累计观摩63场演出，提交700余份评分评论及50余篇深度长评，从艺术沙龙的深度互动到写作计划的跨界赋能倍倍网，从主题展的沉浸式呈现到榜单的权威发布，这群青年在艺术节搭建的平台上深度参与、尽情表达，不仅收获了丰富的艺术体验，更用青春视角为城市艺术生态培育注入新活力。
主题展全景呈现成果，助力青年审美出圈
作为观剧观展团近两个月实践成果的集中呈现倍倍网，这场持续两周的展览以“可听、可看、可感”的“声”动图景，让青年与艺术的碰撞轨迹清晰可见。现场发布的“青评果指数”推荐榜单，涵盖音乐、舞蹈、戏剧戏曲及融合艺术四大类别共19台优秀作品，成为青年与国内外艺术团体深度对话的重要载体。
不同艺术领域的佳作，都收获了青年们的真诚反馈：音乐领域里，马勒全集、库伦奇斯和音乐永恒乐团等演出引发追捧，上海音乐学院程芳连续两天观摩演出并获得与艺术家合影的机会，更有同学一周三次跨越大半个城市赶赴剧院，只为尽享古典音乐盛宴；舞蹈舞台上，马林斯基芭蕾舞团《海盗》的经典魅力与艾夫曼芭蕾舞团《卡拉马佐夫兄弟》的创新表达，让上海财经大学吉思璇感叹“艺术之美的各有千秋”；戏剧戏曲类中，上党梆子《大汉母子》以人性视角解读历史的叙事，与罗马尼亚锡比乌国家剧院《妈妈》的情感共鸣，均因聚焦家庭亲情主题收获青年学子的青睐；ARTRA融合类作品《切线》则以无剧情设定，为不同性格的年轻观众提供了截然不同的想象空间，彰显当代艺术的多元感染力。
展览中，观众可阅读成员们撰写的优质剧评，扫码聆听青年学子对文艺生活的真诚心声；离场时，每位观众还可挑选一枚纪念票根，为这场艺术邂逅留存独特回忆。
平台发力导师加持，让青春“艺见”掷地有声
艺术的感动不仅停留在剧场，更沉淀为纸墨间的隽永述评。10月，艺术节与新民晚报“夜光杯”联合发起“循光·致新”青年写作计划，为大学生搭建文艺评论表达与交流平台。征集期间，16篇短评、8篇长评成功登报或发布于新媒体平台，让青年鲜活“艺见”被更广泛看见。
专业导师的悉心指导更成为学子成长的重要助力。戏剧戏曲类导师王虹鼓励成员将短评扩写成长评投稿《上海戏剧》；音乐类导师李严欢充分调动资源为青年拓展发声渠道，更肯定大家“褒贬不一、真情实感”的评论态度，强调保持独立思考的重要性。
艺术沙龙互动，观众向“玩家”蜕变
观摩之余，多场特色艺术沙龙让学生们从“旁观者”变为“参与者”，在深度体验中感悟艺术魅力。与琵琶大师吴蛮、非洲安第斯放克乐队的对话，让他们开启跨文化音乐探索之旅；粤剧《双绣缘》角色妆造工作坊中，平时喜爱Cosplay的青年人化身粤剧花旦或古装士兵，在描眉施粉、穿戴戏服中感受传统服饰妆容的精致；香港芭蕾舞团首席舞蹈演员杨睿琦指导的《布兰诗歌》舞蹈工作坊更吸引历届成员参与，复旦大学学生邝思颖直言，“这是驯服四肢的过程，身体彻底打开，酣畅淋漓”。这些兼具专业性与体验感的活动，打破了艺术与生活的壁垒，让学子在亲身体验中理解艺术内涵，在文化交融中拓宽审美边界，更让美育在互动参与中实现潜移默化的浸润。
值得关注的是，中国上海国际艺术节在“展、评、育”方面构建起三位一体的综合体系，致力于推动艺术展示、专业评价与人才培养的深度融合，本届学生观剧观展团正是这一体系中生动实践的重要一环。无论是将规模扩容至2000人并遴选“主力团”深耕实践，还是推出观摩票补贴、半价票等降低参与门槛的政策倍倍网，一系列务实举措都切实扩大了艺术节在青年美育中的覆盖面与影响力。青年学生的深度参与，形成的不仅是一份份评论、一个个榜单，更是一代青年对艺术的热爱与思考。这场艺术之旅的落幕，恰是城市艺术教育生态持续优化的新起点——青年与艺术的对话将不断延续，为社会大美育体系建设注入持久活力。
优配网提示：文章来自网络，不代表本站观点。
